Экстравагантная и непредсказуемая Эльза Скиапарелли

Эльза Скиапарелли – талантливый дизайнер-сюрреалист. Она начинала с производства спортивной одежды и доросла до фантастических шляпок в виде туфельки и отбивной. Эльза называла себя человеком искусства и создавала инновационные вещи, благодаря чему стала одной из знаковой фигур, навсегда вписав свое имя в историю моды.

Детство

Будущая королева авангарда родилась 10 сентября 1890 года в Италии. Скиап росла в интеллигентной семье – мать – аристократка, отец и ближайшие родственники – известные ученые и первооткрыватели. Девочку восторгали истории о древних культурах и религии. Вдохновившись греческими мифами, Эльза написала сборник стихов о нимфе-охотнице – «Аретус». Содержание литературного творения дочери шокировало родителей, и юную сочинительницу отправили монастырский интернат в Швейцарии. Такое решение не обуздало творческий гений, и последовал ответ – восстание против строгой власти школы и объявление голодовки. Родители забрали Эльзу домой.
Девушка не отличалась красотой, однако обладала живым умом. Ее влекли изучение языков, живопись, театр и поэзия. При первой же возможности она сбежала в Лондон, чтобы ухаживать за осиротевшими детьми.

Имя

Скиап, увлекаясь философией, стала посещать теософские курсы. Ее заинтересовал один из лекторов – Виллем де Вендт, утверждавший, что обладает способностями к экстрасенсорике. Детектив, доктор, криминальный психолог, обладатель множества дипломов и не меньшим количеством псевдонимов, мужчина оказался харизматичным мошенником. Двадцатитрехлетняя Скиап не устояла перед его обаянием, и на следующий день после знакомства объявили о помолвке. Родственники были против опрометчивого решения наивной девушки, однако, брак заключили 21 июля 1914 года в Лондоне.

Супруг безуспешно пытался заработать, применяя экстрасенсорные способности. Дохода это не приносило, поэтому молодая семья жила за счет родителей Эльзы. Через год Вилли осудили за гадания и депортировали из Англии. Пара жила в Ницце, Париже, Монте-Карло, переехали в Америку. В 1917 году де Вента заподозрили в союзе с коммунистическими революционерами, а в 1918 году он сбежал в Бостон.

15 июня 1920 года Эльза родила дочь — Марию Луизу Ивонн Радха, которую все называли Гого. Новоявленный отец оставил семью, и когда малышка задавала о нем вопросы, Скиап отвечала, что он умер. Опасаясь преследований пропавшего мужа, женщина сменила фамилию ребенка на Скиапарелли.

Первые шаги

Чтобы содержать свое небольшое семейство и оплачивать курсы живописи, Эльза уезжает в Париж, где стала работать экскурсоводом. Основная клиентура состояла из жен состоятельных американцев. Дамы не горели желанием любоваться красотами столицы Франции. Вместо прогулок по Лувру, они стремились посетить многочисленные магазины. «Приобщаясь к миру высокой моды», туристки бездумно скупали одежду, чем возмущали своего проводника.
Смотря на ажиотаж в бутиках, Скиап пришла к гениальной идее. Она решила, что можно создать одежду, которую не захочется купить, но при этом все будут стремиться ее увидеть. Шокировать публику – таким стало ее желание.
Случай не заставил себя долго ждать. Встретив знакомого, Эльза поразилась элегантностью его свитера. Мужчина рассказал, что создала вещь эмигрантка из Армении, жившая неподалеку. Художница направилась к мастеру с предложением о сотрудничестве. Спустя несколько лет, этот союз произвел революцию, выпустив вязаное платье ручной работы с мотивом, создающим эффект объемного изображения.

О Скиап заговорили. Над первым серьезным заказом от магазина спортивной одежды «Strauss» круглосуточно трудилась вся армянская диаспора в Париже. Дружба гениальной художницы и эмигрантов принесла Эльзе признание, а армянским женщинам – собственную фабрику.

Художница основала модный дом, дав ему свое имя – Schiaparelli. Он занял всего три комнаты, а вывеска скромно гласила: «Для спорта». Первую собственную коллекцию Эльза выпустила, синтезировав мотивы жаркой Африки с кубизмом. Вторая линейка стала смелее – кутюрье вдохновилась татуировками, украшавшими тела моряков. Наряды украшали экзотические для того времени рисунки сердец со стрелами, якорями. Вдохновившись перелетом Чарльза Линдберга через Атлантический океан, сшила серию одежды «Пилот».

Становление кутюрье

Модницам пришлись по вкусу платья в горошек, принты «бантики» и «воротники». Сейчас трикотажное изделие с имитацией застежки ни у кого не вызовет удивления, но в далеком 1927 году подобные наряды от Скиапарелли стали диковинной новинкой. Большую роль сыграло знакомство с несравненным Сальвадором Дали. Его идеей стало создание рисунка «рыбий хребет», изображавший сюрреалистичного омара и «поселившийся» в дальнейшем на платках из шелка и костюмах для купания.

Спортивный стиль вскоре наскучил – Эльза переключилась на вечерние дамские туалеты. При участии Жана Кокто родились платья с принтом — пара женских лиц, смотрящих друг на друга, и создающих иллюзию букета цветов, стоящих в вазе, и жакет с рисунком, имитирующим объятия.

В 1932 году трио Скиап, Кокто и Дали являют миру коллекцию бижутерии. Вот где разгулялась фантазия гениев! Украшения, кажется, создавались абсолютно из всего, что попадалось на глаза художникам: канцелярские товары, конфетки, лекарственные средства, перья птиц… Дали вверг зрителя в шок серьгами-телефонами и телефоном-омаром, Кокто напугал публику коллекцией Всевидящее око, Эльза придумала колье и браслет из высушенных разноцветных блестящих жучков.

Пик популярности

Имя Скиапарелли гремело. За ее новинками следили модные литературные издания. Коллекция одежды «Остановись, смотри и слушай» произвела фурор. Люди изумленно рассматривали пуговицы-луидоры, экстравагантную роспись сари, вечерние платья-дождевики. Но настоящим шоком стало использование в нарядах застежки- молнии. До Эльзы никто не применял ее одежде – только при изготовлении сумок.

Популярность Скиап вышла за границы страны. Коллекции «Языческая», «Бабочки», «Музыкальные инструменты» были успешно выставлены в Германии. Вдохновившись радужными красками американского цирка, художница выпустила линейку «Цирк». Наряды украсили слоны, пестрые шарики, разрисованные клоуны – буйство цвета и сюрреализма. Эльза придумала перчатки-гетры, пуговички в виде застывших фигур гимнастов, шляпы походили на опрокинутое мороженое. Совместно с Жаном Мишель Франком, подготовившим помещение для показа, модельер устроила из дефиле настоящее шоу. Эту идею переняли другие кутюрье.

Наряды от известной Скиапарелли блистали не только на подиуме. Поклонниками гениальной изобретательницы стали Гари Купер, Мишель Морган, Марлен Дитрих. Кэтрин Хепберн призналась, что без невероятных платьев Эльзы, она бы никогда не достигла успеха в карьере. Одежда дизайнера поражала вне сценических образов знаменитостей. Между модным домом и Голливудскими компаниями был заключен многолетний контракт. Скиап сама удивлялась своей популярности, называя собственные творения сумасшедшими.

Идеальной парой для невероятных образов Эльзы стала Мэй Уэст – секс-символ 30-х годов двадцатого столетия. Звезда экрана так же экстравагантна, как и коллекции дизайнера. Роковая блондинка была частым гостем царства моды Скиапарелли и сделала ей, пожалуй, лучшую рекламу. Чтобы не тратить время на примерки, кинодива прислала в мастерскую кутюрье слепок своей фигуры из гипса – в виде Венеры Милосской.

Эльза, вдохновившись причудливым манекеном, создала флакон для выпуска собственных духов. Аромат под смелым именем «Shoking» был посвящен несравненной Мэй. Последующие духи дизайнер выпускала в не менее вычурных флаконах, а названия неизменно начинались на букву «S».

В 1934 году Эльза Скиапарелли произведет двойную революцию в мире моды. Она откроет магазин в излюбленном месте променадов среди состоятельных людей – на Вандомской площади. Впервые история создания одежды получит понятие «бутик» — магазин, продающий авторскую одежду. Так образом кутюрье заложила инновационные принципы, которые потом будут известны как «прет-а-порте» — подготовка нарядов к грядущему сезону, сбыт готовых швейных изделий, которые производят партиями.

Шок и провокация

Творчество Эльзы пропитано сюрреализмом. На ее коллекции большое влияние оказывало сотрудничество с Дали, Кеесом ван Донгеном, фотографами, работающими с этой тематикой. Жан Клеман, будучи знатоком химии и выпускником школы искусств, создавал для одежды Скиап невиданные доселе пуговицы – ложечки, арахис, скрепки, пульки, символика из астрологии.

Для изготовления украшений, Эльза применяла материалы, на которые раньше никто не обратил внимание. Ее бижутерия делалась из стекла, китайской эмали, алюминия, фарфора, пластика. Парижанки с удовольствием покупали и носили броши, колье и серьги в виде губ и зубов, сияющей моркови, сочного арбуза, заменив ими роскошные драгоценности.

Необычный взгляд Скиап на мир рождал причудливые решения в дизайне одежды. Она легко играла формой и материалами. Пока женщины облачались в ткани пастельных тонов, Эльза смело предлагает «шокирующий» розовый. Каждая ее коллекция умело сочетала оттенки, которые до нее никто не решался комбинировать.

Неуемная фантазия кутюрье придумала принт «вырезки из газет». Текст – конечно, об Эльзе. Возможно, такая идея не пришла бы в голову Скиап, если бы не подлость мадемуазель Коко Шанель. Во время светского приема она пригласила Эльзу присесть на свежеокрашенный стул и сказала, что это придаст дизайнеру еще больше так любимой ею пестроты.

В тот период, когда женщины не носили брюки, Скиапарелли предложила хитрость – штаны, которые при первом взгляде напоминали юбку. Ее разделенные юбки стали скандалом в педантичной Англии – именно в такой модели вышла на корт теннисистка Лили де Альварес.

Каждое творение Эльзы – провокация, сенсация и признание публики. Особенно запомнились:

• Платье-слезы – плод творческого союза с Дали. Вечерний образ с рисунком Сальвадора, с ваулью до бедер «со слезами», выложенными розовым и пурпурным. Создавалась иллюзия – разорванная плоть животного снаружи и слезы, изображающие мех на обратной стороне ткани.

• Платье с лобстером – вечернее платье из шелка белого цвета, украшенное малиновым поясом и нарисованным гигантским омаром на подоле. Наряд для фотосессии примерила герцогиня Виндзорская Уоллис Симсон.

• Шляпа-туфля создавалась с помощью Дали. Пятка обуви стояла прямо вверх, а носок наклонялся ко лбу модницы. Головной убор полюбился Гале и редактору французского Harper’s Bazaar Дейзи Феллоуз.

Закат эпохи

Последнюю коллекцию «Астрология», выпущенную в канун войны, Скиап посвятила своему дяде-астроному. Гардероб состоял из шести платьев, трех складных шапок и пальто. Последнее украшали небесные тела и знаки зодиака.
В те трудные времена производству одежды пришлось положить конец. Эльза уехала в США, оставив работу фирмы на плечах менеджера Беттини Берджери.
После войны дизайнер вернулась в Париж, но здесь ее ждало разочарование. У людей появились новые любимчики – Кристиан Диор, мадемуазель Шанель. Не в ее силах было тягаться с новым гением, а прошлые заслуги Скиап позабылись. Эльза нашла в себе силы смириться с таким положением вещей – организовав в 1953 году последнее дефиле и оставив былой триумф позади, кутюрье закрыла дом моды и опубликовала автобиографию «Шокирующая жизнь».

Скончалась Эльза Скиапарелли 13 сентября 1973 года. Эксцентричную разрушительницу границ хоронили в шелковом костюме любимого «приводящего в шок» розового цвета. У Скиап две внучки – обеим близко искусство. Старшая стала моделью, младшая делает успехи в фотографии.

В 2007 году бренд выкупил Диего Делла Валле – бизнесмен из Италии. Спустя 7 лет «Schiaparelli» представил новую коллекцию. В 2014 году Марисой Беренсон – внучкой Эльзы – и Юбером де Живанши издана книга «Личный альбом Эльзы Скиапарелли» с фотокарточками из личного архива и интересными фактами жизни кутюрье.